央广网南京12月4日消息 12月21日～22日，我国首部以长征为题材的音乐剧《王二的长征》将巡演至昆山文化艺术中心，该剧是东莞市创编生产的第七部原创音乐剧，旨在纪念红军长征胜利八十周年。  
　　? 首部以长征为题材的音乐剧 
　　音乐剧《王二的长征》是为纪念中国工农红军长征八十周年而作的，是中国首部表现长征题材的音乐剧。 
　　长征它不仅留下了渡湘江乌江、四渡赤水、强渡大渡河、过草地、翻雪山等鲜活的历史画卷，更留下了不朽的长征精神，也为艺术创作提供了宝贵的素材。历来以长征为题材的艺术创作数不胜数，但用音乐剧来表现长征，这还是第一次。明年是长征八十周年，该剧是为长征八十周年献礼。 
　　导演黄凯说，长征，是二十世纪影响力最大的事件之一，它改变了中国的命运，改变了世界的格局，也改变了无数人的命运。主导长征的，是一批有信仰的知识分子；参加长征的，是以青年农民为主的红军战士。其中，也许，就有王二。 
　　? 用长征的大故事表现小人物的成长 
　　音乐剧《王二的长征》讲述了一个小人物的长征故事：长工王二为了给一名牺牲的同志捎信，在长征途中结识了很多人：想为孩子创造一个新世界的“同志”、不甘做姨太太的“文工团”、敢对老爷说“不”的“红米饭”、有一把自己的枪的“汉阳造”、为了一首诗而革命的“自由颂”、十九岁的团长“老革命”以及红军的俘虏“反动派”。他逐渐成长为一名识字的战士，明白了这些人为什么要革命，红军到底是支什么样的队伍…… 
　　借助长征大背景讲述小人物的成长故事，是《王二的长征》的主旨。编剧、作曲作词说：“我写的是一个不一样的长征，和过去所有长征题材是不同的。”他想借助长征这个时代来表现一个人的成长，通过小人物去展示人性的气质，以独特的视角对重大历史题材做音乐化的处理，完成一个充满真实情感和生命色彩的音乐剧故事。 
　　提起主人公“王二”这个名字，该剧艺术总监、作曲三宝说，“王二”跟“张三”、“李四”一样是个俗名，他就是个扔在人堆里都找不出来的小人物。但本剧就是用“长征”这个大事件表现小人物的成长，通过故事反映丰富的“人性”。因此，尽管这是一部带有主旋律色彩的作品，但又不同于一般的主旋律作品。反映小人物的喜怒哀乐，是三宝和关山的创作理念，在这一点上，《王二的长征》延续了音乐剧《三毛流浪记》和《钢的琴》的风格，是一部接地气的作品。 
　　? 首创“颂”体的音乐剧表现形式 
　　在具体呈现上，《王二的长征》由歌、演、颂三部分组成，剧情的叙述主要以“颂”与“演”来完成，而“歌”则不仅可以介绍人物，还可以表意与抒情，它淡化了剧情，却突出了人物；它摒弃了日常化、生活化的叙述，却纯粹、诗意，直击人心。 
　　作为二度创作者，导演黄凯从剧本与音乐中寻找舞台意象。通过对全剧的梳理，最终确立“走”作为全剧的“形象种子”：长征是一直在走，王二也一直在“走”；走在长征路上，他认识了许多字，也认识了“革命”。正如剧中所唱：“一直这么走一直地走，穿越层层夜幕笼罩的征途；一直这么走一直地走，走向滚滚浓烟弥漫的长路……” 
　　“据我所知，用‘颂体’这样的方式去表现，以前在国内的音乐剧里面是从来没有过的，在国外的音乐剧里面我也没有看到过，没听说过。”三宝说。他想用这种方式打破常规，颠覆人们对音乐剧表现形式的想象，不仅仅是跟别人不同，更多的是不想重复自己。 
　　? 简洁而有力表达的舞台语言 
　　三宝说，他不喜欢太华丽的东西，而是崇尚简约的、有视觉冲击力的舞美。这一点，在《王二的长征》中表露无遗。 
　　简洁而有力的表达，是《王二的长征》的舞台语言。它无须提供具象的场景及道具，而用机动、灵活的舞台调度，营造具有较强形式感及风格特点的舞台空间。全剧的调度、肢体表演及舞蹈设计与剧情表达紧密结合，寻找到富于内涵与表现力的简洁形式。 
　　《王二的长征》的舞台上主要的道具，是一个横贯整个舞台的大台阶，由左、中、右三部分构成。演出过程中，大台阶一直留在舞台上。同样一直留在台上的还有21位演员，或担当歌队，或扮演群众，或充当布景，一直保持在场状态。 
　　黄凯说，《王二的长征》的舞美空间是一个很有假定性的空间，这个空间可以激发观众更多的想象力。整个舞台跟麻袋结合，有时候看起来像战场，有时候像丛林，有时候像坡路，有时候又像山丘等，制造出舞台空间千变万化的可能性。